Libertalia 

Academy of the unknown - the mast project

Mer info och bilder HÄR

Det resande samskapande projektet Libertalia - The mast Project är en sinnlig berättelse om Pirater och sökandet efter Frihet.


Det är en resa genom stormar och rev, och hur vi genom att överskrida hinder kan finna gemenskap och inre styrka.


Akademin är benämningen för det laboratoriska, undersökande och samskapande förhållningssätt som vi utvecklade i Göteborg och i zoomformat under pandemin. Projekt och metod har 2020-2023 rest till 5 europeiska städer: Göteborg, Turku, Liverpool, Bad Ichl och Veszprem.


På varje plats har berättelsen om Libertalia mött lokala och historiska berättelser om frihet och pirater och involverat scenkonstnärer, musiker, volontärer och studenter,


Frågan vi ställt oss är hur vi praktiserar Frihet i icke- hierarkiska skapande processer?  Hur hjälper vi varandra att ge fullt ut av vår kreativa potential? 


Projektet är ett Europeiskt samarbetsprojekt, under ledning av Isabel Lagos och Alexis K johnson


DREAM QUIJOTE

DreamQuijoteKPver2
Artboard 1
IMG_3777
IMG_3656

En vanföreställning om drömmen och längtan efter att vara någon annan


DREAM QUIJOTE är ett devisingprojekt där vi i en gemensam process arbetar med dockor, masker, musik, manus och clownteknik. Vi undersöker frågor som; - vad är galenskap? -vad är sanning? -kan vi se skillnaden mellan de två?


Ensemble / devisinggrupp:

Sara Ahlberg, Ingvar Örner,  David Sperling Bolander

Medskapare: Joel Heirås

Regi / Yttre öga: Lycke Claesson

Mask- och dockmakare: Alison Duddle

Scenografi: Ger Olde Monnikhof

Producent/Kostym: Anna Sefve

Foto/Film/Grafisk formgivning: Mio Sperling 

Projektledning: David Sperling Bolander

Teater Trixter



Göteborgsbaserade scenkonstgruppen NERV har till denna föreställning tagit avstamp i myter och sagor av psykologisk natur. Genom improvisation och fysisk gestaltning har föreställningen fått växa fram organiskt. Berättande undersöks genom rörelse, rytm och röst som låter Sälkvinnan, Skelettkvinnan och andra underjordiska varelser komma till uttryck.

Föreställningen stöds av Kultur Ungdom och visas på PanJál Scenstudio 27 maj kl 19:00. Valfritt belopp går att swishapå platsför den som vill.


För deltagande skicka ett mejl till:
aline.cailly@gmail.com


Välkomna!


Medverkande i NERV:
Alma Stemme
Therése Lekander
Hedvig Hanson Johannesson
Victor Teișanu
Karin Kindblom
Aline Cailly

Valsång


Välkomna till en kväll på Panjal scenstudio i musiken och valarnas tecken.

En konsert i flera olika akter.
Vi har hört en sång från havets djup som berättar att naturen är i akut fara!

Och vi frågar oss vem som valt vår regering? En regering som lägger ner miljödepartementet. Vi har valt att ge en handfull artister i uppgift att välja låtar på temat VAL.
En blåval binder 33 ton koldioxid under sin livstid och än mer som död på havets botten.

Hur mycket koldioxid binder du?
Vi lovsjunger detta klimatsmarta djur, sorgesjunger valets många konsekvenser och begrundar våra livsval.


KOM KOM KOM och lyssna och bli större och starkare tillsammans med oss!
Bilj swisha valfritt belopp mellan 100-150 kr till 0736-386681
Baren är öppen från 19:00


Medverkande: Axel Sondén, Lovisa Hagström, Kalle Berlin, Marianne Holmboe,

Jonathan Hilli, Joel Heirås, Rebecka Gabriel, David Sperling Bolander, Sara Ahlberg

Ingvar Örner, Martin Nilsson, Ulf Palmeborn


Välkommen!

Ship of Fools


PanJál Scenstudio 

Lördag den 13 augusti kl 19


Invigning av Bergsjöns nya kulturhus

Tisdag den 17 aug kl 13

In CORPOREAL MIME we learn to refine our sensation and motor control, to feel the resonance of movement, to shift balance with minute precision in order to communicate human dramas.


In CLOWN we learn to play with emotional states in order to connect with an audience in a space of spontaneity and vulnerability.

Together these complimentary and contrasting forms give performers a powerful way to approach the challenge of communicating our inner worlds and realities with others.

In this 2-day workshop we will weave together the magic of clown and mime in a laboratory-style workshop, led by two masters of their respective forms.


- You will learn the underlying principles and foundational gestures of corporeal mime.
- You will experience how to exist in the connected and playful state of clown
- You will begin to develop your own understanding of the clown/mime synergy
- You will receive personal feedback from the instructors to help you grow and expand as a performer.
- You will have the opportunity to develop simple performance pieces that contain elements of clown and mime.

Barnaby King


Barnaby has been practicing clown for twenty years. His approach blends the Pochinko style ‘inner clown’ exploration with a technical expertise for creating physical comedy. He performs, directs and teaches, but at the heart of his work is a curiosity and a drive to learn more about himself, about the world and what it means to be creative. Clowning is just one of many routes to self-knowledge, but it is the one he chooses because of how it blends spirituality with playfulness and humor.

Erika Webe


Erika is a mime artist and certified as a master teacher by the International School of Corporeal Dramatic Mime in Paris. She is also an aerial artist, street performer, clown, anthropologist, film actor and writer. She co-creates with many companies including Espuma (France), Clown Spirit (UK), Libertalia and Studio PanJál (Sweden).

CLOWN/MIME- workshop

i dagarna två


13-14 August 2022

på PanJál Scenstudio 

1200kr 2 dagar/ 600kr 1 dag

för anmälan, skicka ett mail till

panjal.scenstudio@gmail.com

Cafékväll på PanJál

22/4 kl 19.00

Invitation to a space + Migrän (feat. Tim Perkis)


Foto Kerstin Ehrnlund

Migrän feat. Tim Perkis

Invitation to a space

Ett Scenkonstjam med Gertrude Steins porträtt "For Max Jacob" som utgångspunkt, och den rytmiska och musikaliska dynamiken som samspelets grund.


"As a play is a lane for a lion

who makes paws purr

an invitation to a space"

Aktörer:
Joel Heirås
Michele Collins
David Sperling Bolander
Martin Nilsson


Kostym och Scenografi:
Sofia Smulan Sjögren

Många instrument står i våra bokhyllor från hela världen. Är det ett blåsinstrument, ett stränginstrument eller slår man på dem? Varje instrument har ett inneboende sound från just det eller det landets vardagsmusik från de olika köksregionerna världen över. Vi forskar och chansar och låter shenaierna möta gabbgobbissarna och pandeirosen eller vad de alla nu kan heta.


Speciell gäst från San Fransisco: 
Tim Perkis, Liveelektronik


Tim är en väldigt välrenommerad elektronmusikpionjär som redan på 70-talet gjorde sig hörd med eget byggda ljudalstrande manicker och syntar. hans CV är väldigt långt liksom hans produktivitet. se här:


www.perkis.com


Karin Johansson: Klaviatur, med mera
Jonny Wartel: bland annat blås
Henrik Wartel: Slagverk och annat 
David Sperling Bolander: röst, dragspel, prylar och allehanda

Foto Kajsa Sperling

Mushimaru Fujieda & Sowaka Maka

Butoh Perfomance

Sön 24/7 kl 20..00


Vi har den stora äran att på mycket kort notis, i samarbete med kulturföreningen bob, bjuda in den japanska butohmästaren Fujieda Mushimaro och hans assistent Sowaka Maka att tillsammans göra en performance på PanJál.


Biljettpris 150kr/100kr och vi tar swish i dörren.


https://www.youtube.com/watch?v=Z9BYJxLRaxU


Larssonfestival

Regissören och pedagogen Sören Larsson gick ur tiden hösten 2020. Detta vill PanJál Scenstudio uppmärksamma. För att underhålla den historiska och nutida scenkonstpraktik som Sören lämnat efter sig kommer vi under två helger i januari 2022 att bjuda in Scenkonst Gerlesborg och ADAS Teater till Sockerbruket. Dessa grupper är, tillsammans med PanJál Scenstudio, de som har arbetat närmast Sören Larsson under de sista åren av hans liv. Det blir ett spännande program med föreställning, workshops, filmvisningar, samtal, fest och musik.

Lost i min mormors Mandala

Lost i mormors mandala spelades på prov för en liten skara i december 2021. Föreställningen mottogs med värme och publiken uttryckte ord som intelligent, välspelad och berörande. Nu har restriktionerna släppt och vi är så glada att vi äntligen kan ha PREMIÄR!


Lost i min mormors mandala är en scenisk stund om att vara vilsen och en hyllning till att vi människor är sköra, sköra som växter.


Vad händer med oss när vi hamnar fel, i fel rabatt, på fel jobb, i fel land eller fel kultur eller natur? När vi inte känner igen oss, inte trivs, inte är hemma.

När vi är vana med sol men bor i skandinavien, när vi inte kan bada på västkusten utan att riva oss blodiga på havstulpaner, när vi går vilse i staden där vi bor och blir till anonyma spöken men vet exakt hur en tar sig ner från fjället i snöstorm.


En föreställning om minnen, hemlängtan och allas våra behov att höra till i en tid där människor flyttar över världen men gränser bevakas. På scenen sitter Bullen och funderar över livet i sin lägenhet och där finns också av okänd anledning en björn som gör sitt bästa för att hjälpa till. 

Foto:Jessica Lundgren